Ankara Devlet Opera ve Balesi Saraydan Kız Kaçırma Operası Ankara Opera Sahnesinde
Saraydan Kız Kaçırma
Erdal Sarızeybek
Erdal Sarızeybek İmza Günü 0 9 Mart 2014 saat 17:00 de Cnr Kitap Fuarı 3. Salonda
Erdal Sarızeybek
Erdal Sarızeybek
Erdal Sarızeybek İmza Günü 01 Mart 2014 saat 16:00 da Cnr Kitap Fuarı 3. Salonda
Erdal Sarızeybek
Burak Turna
Burak Turna İmza Günü 01 Mart 2014 Saat: 13:30 de CNR Kitap Fuarı
Düzenleyen Profil Kitap
Burak Turna
Fikri Sağlar " Türkiye"de Akp Politikaları"
Düzenleyen Siyah Beyaz Kitap
Fikri Sağlar " Türkiye"de Akp Politikaları"
Ali Bektan "21. Yüzyıl Metafizik Savaşları"
Ali Bektan Konferansı 02 Mart 2014 Saat: 13:00 de CNR Kitap Fuarı 2. Salonda
Düzenleyen Doğu Kitabevi
Ali Bektan "21. Yüzyıl Metafizik Savaşları"
Talha Uğurluel
Talha Uğurluel Konferansı 02 Mart 2014 Saat: 16:00 da CNR Kitap Fuarı 3. Salonda
Düzenleyen Timaş Yayınları
Talha Uğurluel
İlber Ortaylı
İlber Ortaylı Konferansı 01 Mart 2014 Saat: 14:00 de CNR Kitap Fuarı 3. Salonda
Düzenleyen Timaş Yayınları
İlber Ortaylı
Erdal Sarızeybek "Cemaat ve Barzani"
Erdal Sarızeybek “Cemaat ve Barzani” konferansı 01 Mart 2014 saat 15:00 da Cnr Kitap Fuarı 3. Salonda
Erdal Sarızeybek "Cemaat ve Barzani"
Haktan
Sınırsız yorum gücü ile müzikte hiç bir kalıp tanımayan HAKTAN Club Aqua sahnesinde sizlerle birlikte…
• Orta Bölüm Limitsiz Yerli İçki=> 125 TL
• Ön Bölüm Limitsiz Yerli İçki=> 150 TL
(Fiyatlar kişi başıdır. Ayrıca giriş ücreti ödenmeyecektir.)
Bu özel gece de yerinizi ayırtmak için acele edin…
REZ: 0534 547 01 12 – 0532 286 07 06 – 0212 882 51 00
Haktan
Halil Sezai
Aklımıza kazınan güzel sözleri ve başka diyarlara sürükleyen müzikleri ile geçtiğimiz yıla damgasını vuran Halil Sezai ikinci solo albümünün ardından dinleyicisi ile buluşmaya devam ediyor.
Halil Sezai “Seni Beklerken” ve “Ey Aşk” isimli albümlerinden büyük beğeni alan, şarkıları ve sürpriz repertuvarı ile sizlerle olacak.
Halil Sezai
Feridun Düzağaç
İlk kez Mersin’de bir grubun solisti olarak şarkı söylemeye başlayan Feridun Düzağaç, kendi müziklerini yapmaya 1988’de üniversiteden dört arkadaşıyla birlikte kurduğu “Tını” grubuyla başladı. 1990’lı yıllardan beri melankolik şarkı sözleriyle ilgi çeken Düzağaç, 2009 Kral Tv Video Müzik Ödüllerinde “Beni Bırakma” şarkısına çektiği klip ile “Yılın Klibi” ödülünü aldı.
Feridun Düzağaç müziğin dışında televizyon ve sinema filmlerinde de rol aldı: 2005 yapımı “Gece 11.45″, 2007 yapımı “2 Süper Film Birden” ve 2008 yapımı “Aşk Tutulması” isimli sinema filmleri ile “Derman” ve “Binbir Gece” dizilerinde rol aldı,
Feridun Düzağaç
Jason Vieaux
Klasik gitarla hayranlık uyandıran besteleri yorumlamak . Günümüzün seçkin klasik gitaristlerinden Jason Vieaux etkileyici performansı ile klasik olmanın da ötesine geçiyor.
Genç yaşta klasik gitaristler arasında giren Jason Vieaux, 1992 yılında henüz 19 yaşındayken Guitar Foundation of America (GFA) Uluslararası Gitar Yarışması’nda birincilik ödülünü kazanarak yarışma tarihinde bu onuru kazanan en genç sanatçı oldu. Kariyerinde birçok birinciliğe adını yazdıran Jason Vieaux “Salon di Virtuosi Career Grant” ödülünü kazandı
ABD ve yurtdışında solo, oda müziği ve konçerto performansları sergileyen klasik gitarist; Miguel Harth-Bedoya, Jahja Ling, Stefan Sanderling ve Alasdair Neale gibi saygın orkestra şefleriyle birlikte çalıştı.
Jason Vieaux
Halil Sezai
İsyan, İçim Paramparça, Ey Aşk gibi birbirinden güzel şarkılarını Club Aqua sahnesinde seslendirecek olan Halil Sezai için biletler satış noktalarında yerini aldı.
Club Aqua’da yerinizi ayırtın…
Halil Sezai
Forever Tango
“Tango bir danstan daha daha ötedir , gerçek bir hikâyedir ve geceye aittir” diyor Forever Tango’nun yaratıcısı Arjantin doğumlu Luis Bravo.
Tango, parçalanıp dağılan Avrupa’daki fakirlik yüzünden ondokuzuncu yüzyılın son 25 yılı boyunca evlerini terk etmek zorunda kalan binlerce erkek tarafından hayat verilen bir his, bir heyecan ve kültür. Bu insanlar, birçok Avrupaülkesinden kalkan buharlı gemileri doldurarak talihlerini aramak üzere Amerika’ya giderken yanlarında tangoyu da götürdüler.
1990′da San Diego’da gösterime başlayan Forever Tango, 1996 yılında San Francisco’da en iyi turne müzikali oldu. Bay Area Critics Birliği Ödülü’nü kazandı. 1997-98 yıllarında, 14 ay boyunca Broadway’de oynadı ve daha sonra Tony ve Drama Desk ödülleri adaylıklarıyla tekrar iki önemli gösteri için Broadway’e döndü. Amerika’yı baştan başa dolaşan Forever Tango dünya çapında da birçok gösteriyle tangoseverler e unutulmaz görsel ziyafet çekti.
Forever Tango
Forever Tango
“Tango bir danstan daha daha ötedir , gerçek bir hikâyedir ve geceye aittir” diyor Forever Tango’nun yaratıcısı Arjantin doğumlu Luis Bravo.
Tango, parçalanıp dağılan Avrupa’daki fakirlik yüzünden ondokuzuncu yüzyılın son 25 yılı boyunca evlerini terk etmek zorunda kalan binlerce erkek tarafından hayat verilen bir his, bir heyecan ve kültür. Bu insanlar, birçok Avrupaülkesinden kalkan buharlı gemileri doldurarak talihlerini aramak üzere Amerika’ya giderken yanlarında tangoyu da götürdüler.
1990′da San Diego’da gösterime başlayan Forever Tango, 1996 yılında San Francisco’da en iyi turne müzikali oldu. Bay Area Critics Birliği Ödülü’nü kazandı. 1997-98 yıllarında, 14 ay boyunca Broadway’de oynadı ve daha sonra Tony ve Drama Desk ödülleri adaylıklarıyla tekrar iki önemli gösteri için Broadway’e döndü. Amerika’yı baştan başa dolaşan Forever Tango dünya çapında da birçok gösteriyle tangoseverler e unutulmaz görsel ziyafet çekti.
Forever Tango
Forever Tango
“Tango bir danstan daha daha ötedir , gerçek bir hikâyedir ve geceye aittir” diyor Forever Tango’nun yaratıcısı Arjantin doğumlu Luis Bravo.
Tango, parçalanıp dağılan Avrupa’daki fakirlik yüzünden ondokuzuncu yüzyılın son 25 yılı boyunca evlerini terk etmek zorunda kalan binlerce erkek tarafından hayat verilen bir his, bir heyecan ve kültür. Bu insanlar, birçok Avrupaülkesinden kalkan buharlı gemileri doldurarak talihlerini aramak üzere Amerika’ya giderken yanlarında tangoyu da götürdüler.
1990′da San Diego’da gösterime başlayan Forever Tango, 1996 yılında San Francisco’da en iyi turne müzikali oldu. Bay Area Critics Birliği Ödülü’nü kazandı. 1997-98 yıllarında, 14 ay boyunca Broadway’de oynadı ve daha sonra Tony ve Drama Desk ödülleri adaylıklarıyla tekrar iki önemli gösteri için Broadway’e döndü. Amerika’yı baştan başa dolaşan Forever Tango dünya çapında da birçok gösteriyle tangoseverler e unutulmaz görsel ziyafet çekti.
Forever Tango
İrfan Özata
Etkileyici sesi ve kendine has yorumunun yanı sıra multi-enstrümantalist olan İrfan Özata, uzun zamandır hem Türkiye’deki hem de dünyanın dört bir tarafındaki önemli müzisyenlerle çalışmaktadır.
Birçok önemli albümde saksafon ve yan flüt çalan Özata, birçok önemli isime de vokalistlik yaptı. Müzisyen kimliğinin yanı sıra besteci kimliği de ön planda olan sanatçının, “Gel de Sen Konuş” adlı parçasının bestesi ile Mustafa Ceceli’nin son albümünde yer aldı.
Besteleri kendisine ait olan “Yanlış Fotoğraf” adlı ilk single çalışmasını Mayıs 2013 yılında çıkaran sanatçı, dikkatleri üzerine çekmeyi başardı. Son zamanların en iyi erkek vokalleri arasında gösterilen İrfan Özata, şimdi de on bir parçadan oluşan yeni albümü “Hayat Okulu” ile sevenlerinin karşısında…
İrfan Özata
Saraydan Kız Kaçırma
Ankara Devlet Opera ve Balesi Saraydan Kız Kaçırma Operası Ankara Opera Sahnesinde
Saraydan Kız Kaçırma
Silje Nergaard
Caz ve pop müzik arasındaki dengeyi kurmak, hiç bilmediğiniz bir ülkeye ilk adımınızı atmak gibidir. Doğru attığınız her adım sizi kaybolmaktan kurtarır. Tıpkı Silje’nin yapmış olduğu gibi…
Dünyaca ünlü Norveçli şarkıcı Silje 16 yaşında müzik dünyasına girdiğinden beri , Norveç’te tüm zamanların best seller caz sanatçısı ve en güçlü söz yazarlarından biri oldu ve bu başarıyı hala sürdürüyor. 20 yıllık kariyeri boyunca 13 albüm yapan sanatçının ilk hit single albümü “Tell Me Where You Are Going” Japonya’da 1 numaraya yükselerek uluslararası başarı kazandı, İskandinavya ve İngiltere’de Top 10 listelerine girdi. “At First Light” isimli albümü, Norveç pop listelerine göre hala Norveç’in en çok satan caz albümü olma ünvanını koruyor.
Dutch Edison Jazz Vocal Award, Årets Spellemann, U.S.A. Songwriting Contest gibi yerel ve uluslararası organizasyonlardan birçok ödülü bulunan sanatçı, 2010 yılında kaydını yaptığı “A Thousand True Stories” ile en iyi düzenleme dalında Grammy’e aday gösterildi.
Silje Nergaard
MFÖ
Mazhar Alanson, Fuat Güner ve Özkan Uğur’un “Yalnızlık Ömür Boyu”, “Ele Güne Karşı”, “Güllerin İçinden”, “Benim Hala Umudum Var”, “Bu Sabah Yağmur Var İstanbul’da”, “Sarı Laleler”, “Hep Yaşın 19″ gibi tüm zamanlara damgasını vurmuş en güzel şarkılarından oluşacak repertuar ile MFÖ sevenleri, grupla yeniden bir arada olacak.
Bu güzel konserde, MFÖ şarkılarını bıraktığınız yerden söylemeye devam edin.
MFÖ
Giselle Balesi
Bale Gösterisi 2 Perde 17-19 Aralık 2013 Kadıköy Süreyya Operası
Giselle Balesi
Göksel
Hüzünlü zamanlarda yazılan duygulu besteleri ve teatral yorumuyla seslendirdiği şarkılarıyla Göksel pop müziği içinizde hissettiriyor.
Profesyonel müzik yaşamına üniversite yıllarında başlayan Göksel, 1997 yılında bestelerin çoğunluğunun kendisine ait olduğu “Yollar” isimli ilk albümündeki “Sabır” adlı şarkısıyla büyük bir çıkış yaptı. 2001 yılında “Körebe” albümüyle çıkışını devam ettiren sanatçının “Depresyondayım” şarkısı özellikle sözleri ve müziği ile her kesimden büyük ilgi gördü, “Körebe” albümü Türk Pop tarihinin en kült albümleri arasında yerini aldı.
2003 yılında “Söz Ver”, 2005 yılında “Arka Bahçem” ve 2007 yılında “Ay’da Yürüdüm” albümleriyle müzikseverlerle buluşan sanatçı, 2009 yılında tamamı eski şarkılardan oluşan “Mektubumu Buldun mu?” albümünü ve 8. solo albümü “Bende Bi’ Aşk Var”ı sevenlerine sundu.
“Ben de Bi’ Aşk Var” müzik otoriterleri tarafından son yılların en iyi albümü olarak nitelendirildi. Bu albümünde yer alan “Acıyor” şarkısı dijital platformda yılın en cok indirilen şarkısı oldu. Göksel bu albümüyle Altın Kelebek ve Avrupa Gazeteciler Derneği Kuzey Kıbrıs Türk Cumhuriyeti “En İyi Pop Kadın Sanatçı” ödüllerine layık görüldü.
Türk pop müziğinin en güzel seslerinden biri olan ve en güzel şarkılarını eşsiz yorumuyla sizin için söylerken Türk pop müziğine doyacaksınız.
Göksel
Volkan Konak
Karadeniz gibi dalgalı sesi ve insanı etkileyen şarkı sözleriyle kuzeyin hırçın ve duygusal çocuğu… Samimiyeti, hayran olunan sahne performansı ve şarkılarındaki yorumuyla , tüm müzikseverlerin hayranlığını kazandı. Genç yaşta kendisini müziğe başlayan sanatçı, 1987 yılında Karadeniz yöresinde yaptığı derlemeleri “Suların Horon Yeri” albümüyle sergiledi. Müziği hayatının bir parçası olarak gören sanatçı, doğduğu ve büyüdüğü topraklara bağlılığını göstererek Karadeniz müziğini, özgün yapısını bozmadan evrensel müzikle buluşturdu. Aralarında unutulmaz şarkıların da yer aldığı “Şimal Rüzgarı”, “Maranda”, “Mora”, “Mimoza” ve “Lifor” albümleriyle birçok ödül kazandı. Volkan Konak muhteşem sesiyle PSM’de Karadeniz fırtınası estirecek.
Volkan Konak
Giselle Balesi
Bale Gösterisi 2 Perde 17-19 Aralık 2013 Kadıköy Süreyya Operası
Giselle Balesi
Avea"yla Pazartesi Yıldızları | Nilüfer Akustik
Yeni albümü için stüdyo çalışmalarını sürdüren Nilüfer, uzun bir aradan sonra ilk kez tamamı akustik enstrümanlardan oluşan bir ekip ile sahnede sevilen parçalarını seslendirecek.
Nilüfer klasiklerini sahnede seslendirecek olan sanatçı bu konserinde, yeni parçalarının yanı sıra Türk sanat müziğinden de parçalar okuyacak.
Geniş repertuvarı ve akustik performansı ile akşamı Nilüfer, “Avea’yla Pazartesi Konseri”nde dinleyicisiyle müzik dolu bir gecede buluşacak.
Avea"yla Pazartesi Yıldızları | Nilüfer Akustik
Atalay Demirci Stand Up İstanbul
Yeni Oyunu Kelalaka ile Atalay Demirci, birbirinden kelalaka konuları ustaca birbirine bağladığı gösterisi ile tekrar sizlerle.
Atalay Demirci Stand Up İstanbul
Goran Bregovic / His Wedding & Funeral Band
Balkanlar’dan gelen müziğiyle ruhu okşayan Goran Bregovic, müzikal kariyerine 12 albüm ve binlerce kişinin izlediği pek çok konser yanısıra, tiyatro ve sinema eserleri için hayranlık uyandıran müzikler yaptı .
Goran Bregovic Times of the Gypsies (Çingeneler Zamanı), Arizona Dream (Arizona Rüyası), Cannes Film Festivali’nde ödül kazanan Underground (Yeraltı) ve 1998′de White Cat, Black Cat (Ak Kedi, Kara Kedi) gibi Emir Kusturica’nın unutulmaz filmlerinin müziklerini besteledi. Ayrıca 1994 yılında Altın Palmiye alan “La Reine Margot” filminin ve Can Dündar’ın yazıp yönettiği “Mustafa” filminin müziklerini besteleyen usta isim, hayranlık uyandıran müzikleri ve sahne performansıyla geniş kitlelerin beğenisini kazandı.
Türkiye’de oldukça popüler olan ve pek çok konser veren sanatçıyı bir kez de PSM farkıyla izlemeye davet ediyoruz.
Goran Bregovic / His Wedding & Funeral Band
Sunay Akın "İki Kitap Bir Heves"
Sunay Akın, İki Kitap Bir Heves adlı yeni oyunu ile 20 Mart 2014 ‘de Kocaeli Sabancı Kültür Merkezi’nde
Sunay Akın "İki Kitap Bir Heves"
Giselle Balesi
Bale Gösterisi 2 Perde 17-19 Aralık 2013 Kadıköy Süreyya Operası
Giselle Balesi
Homage to The Beatles
& I Virtuosi Italiani
Solist: Cristina Zavalloni
Şef: Aldo Sisillo
Orkestra: I Virtuosi Italiani Oda Orkestrası
Duayen müzisyenlerle birlikte çalışma şansı yakalayan yetenekli Zavalloni, Londra Senfoni Orkestrası, BBC Senfoni Orkestrası, Rai Orkestrası, Schoenberg Topluluğu ve Los Angeles Filarmoni gibi topluluklarla solo konserler verdi. Repertuarı operalardan oda müziği eserlerine, caz şarkılarından popüler şarkılara varan bir zenginlik barındırıyor.
Bu özel gecede Zavalloni’ye 1989 yılında kurulan, dünyaca ünlü solo sanatçıları ve orkestra şefleriyle performanslar sergileyen I Virtuosi Italiani orkestrası eşlik edecek.
Gelin hep beraber Cristina Zavalloni & I Virtuosi Italiani’nin etkileyici performanslarıyla bir kez daha uzaklara gidelim. “Help”, “Yesterday”, “Obladì obladà”, “Michelle”, “Let it be” gibi unutulmaz şarkılarla The Beatles’ı PSM’de yad edelim.
Homage to The Beatles
Muazzez Ersoy
Muazzez Ersoy, 4 sene sonra yeni çıkaracağı albümünün konseri ile ilk kez Bostancı Gösteri Merkezinde sahne alacak.
Muazzez Ersoy
Nuray Sayarı İmza Günü
Nuray Sayarı İmza Günü 09/Mart/2014 Tarihinde D&R CKM Mağazasında
Nuray Sayarı İmza Günü
Giselle Balesi
Bale Gösterisi 2 Perde 17-19 Aralık 2013 Kadıköy Süreyya Operası
Giselle Balesi
Avea"yla Pazartesi Yıldızları | Birsen Tezer
“Avea’yla Pazartesi Yıldızları”nda BKM sahnesinin mart ayındaki ilk konuğu Birsen Tezer olacak.
Ve artık “İkinci Cihan” zamanı…
İlk albümü “Cihan”ı 2009 yılının Temmuz ayında yayımlayan Birsen Tezer, uzun süredir sahnede de birlikte çalıştığı müzisyen arkadaşları Derin Bayhan (davul), Emre Tankal (elektrik gitar), Gürol Ağırbaş (bas gitar), Tunç Öndemir (akustik gitar) ile yola ikinci albümleri “İkinci Cihan” ile devam ediyor.
Akın Eldes (elektrik gitar), Birol Ağırbaş (perküsyon), Bülent Ortaçgil (akustik gitar), Erkan Oğur (perdesiz gitar, kopuz), İlhan Şeşen (vokal), Özer Arkun (çello), Sibel Köse (vokal), Tarık Aslan (bendir, erbane) gibi değerli isimlerin de konuk müzisyen olarak yer aldığı “İkinci Cihan” albümünde dokuz şarkı yer alıyor.
Avea"yla Pazartesi Yıldızları | Birsen Tezer
Harem Balesi
Öykü Osmanlı sarayındaki iktidar mücadelesi ve birbiriyle savaşan güçlerin eylemleriyle yazgıları belirlenen genç kadınların yaşadığı Harem?deki entrikaları anlatmaktadır. Bu öyküde mutlak ve herşeye kadir olması gereken bir Padişah vardır. Ancak zayıf bir kişidir ve yaşamını sürdürmesi de bilfiil annesi tarafından tehdit edilmektedir. Zira Valide Sultan onu kendi tutkularını gerçekleştirmede bir engel olarak görmekte, tüm gücü şahsına toplayabilmek için elinde kolaylıkla oynatacağı ve arkasına saklanacağı genç bir torunun tahta çıkmasını tercih etmektedir.
Harem Balesi
Harem Balesi
Öykü Osmanlı sarayındaki iktidar mücadelesi ve birbiriyle savaşan güçlerin eylemleriyle yazgıları belirlenen genç kadınların yaşadığı Harem?deki entrikaları anlatmaktadır. Bu öyküde mutlak ve herşeye kadir olması gereken bir Padişah vardır. Ancak zayıf bir kişidir ve yaşamını sürdürmesi de bilfiil annesi tarafından tehdit edilmektedir. Zira Valide Sultan onu kendi tutkularını gerçekleştirmede bir engel olarak görmekte, tüm gücü şahsına toplayabilmek için elinde kolaylıkla oynatacağı ve arkasına saklanacağı genç bir torunun tahta çıkmasını tercih etmektedir.
Harem Balesi
Saraydan Kız Kaçırma
Ankara Devlet Opera ve Balesi Saraydan Kız Kaçırma Operası Ankara Opera Sahnesinde
Saraydan Kız Kaçırma
İstanbul Modern Dans - Dünya Kadınlar Günü
- Dünya Kadınlar Günü
Evrensel insani ve toplumsal değerlerin korunması ve hatırlanması doğrultusunda, Birleşmiş Milletler ve UNESCO’nun gözlemi altında belirlenmiş çeşitli ‘Dünya Günleri’ şemsiyesi altında özel programlar sahneleyecek olan MDTistanbul; bu temsillerde çeşitli sivil toplum kuruluşları ve bağımsız sanatçılar ile beraber sahne alacak.MDTist@Bİ’DÜNYA, toplumdaki duyarlılığı arttırmak ve sahne sanatlarının işlevsel bir sosyal sorumluluk aracı olabileceğini paylaşmak amacını taşıyor
İstanbul Modern Dans - Dünya Kadınlar Günü
Anadolu Kitap Fuarı 2014
Malatya Valiliği ve Malatya Belediyesi işbirliği ile yapılan, Malatya Belediyesi Kültür A.Ş. tarafından organize edilen Anadolu Kitap Fuarı’nın tarihi belli oldu. 2014 yılında üçüncüsü yapılacak olan Malatya Anadolu Kitap Fuarı 24 Nisan – 4 Mayıs 2014 tarihinde yapılacak.
Anadolu Kitap Fuarı 2014
İlhan İrem
Sanatçı, Dünya Kadınlar Günü’nde “Sen Hiç Sensiz Kalmadın ki” isimli konseri ile “Aşık Ruhlar” dediği sevenlerine muhteşem bir aşk gecesi yaşatacak.
İlhan İrem
St. Petersburg Devlet Akademik Balesi- Kuğu Gölü Balesi
Rus bale tarihinin en seçkin topluluğu olan Yacobson Balesi, kırk sekiz sanatçı ve ünlü baş solistleriyle, klasikle moderni, yalınlıkla dışavurumu birleştiren eşsiz, yaratıcı bir topluluktur.
1969’da, 20. yüzyılın önde gelen bale ustalarından Leonid Yacobson tarafından kurulan topluluk, Rus bale tarihinin en seçkin guruplarından birisidir.
Operadan ayrı ilk bale topluluğu olarak kurulan Yacobson Balesi, farklı bir bakış açısıyla kullandığı bale tekniği nedeniyle, “Koreografik Minyatürler” ismini aldı. Sürekli yeni teknikleri deneyerek kendini geliştiren topluluk, Debussy’nin müziği eşliğinde, Auguste ve Roden‘in heykellerine adanan gösterileriyle, kısa zamanda bale ustası Yacobson’ın ismini taşıyan bir marka olmayı başardı.
Topluluğun yedi yıl sanat yönetmenliğini yürüten Leonid Yacobson, “Shurale“, “Spartacus“, “The Bedbug” ve “The Land of Miracles” gibi çalışmaları sahneledi. Natalia Makarova, Alla Osipenko, Maya Plisetskaya ve Mikhail Barishnikov gibi ünlü bale yıldızları da onunla birlikte toplulukta çalıştı.
Dahi koreograf ve doğaçlama ustası Yacobson, topluluğu tüm yönleriyle kusursuz bir bale okulu haline getirdi. Ölümünden sonra, 1976’da arkadaşı ve favori dansçısı Askold Makarov topluluğun başına geçti. Bu süreçte, aralarında Georgy Aleksidze, Leonid Lebedev, Ditmar Zeiffert ve Ann Hutchinson’ın da bulunduğu yirmiden fazla koreografla çalışan topluluk, klasik balenin temel prensiplerine dayanan farklı yöntem ve tekniklerle kendini geliştirerek Rusya’nın dışında tüm dünyada da tanınmaya başladı.
Günümüzde Yacobson Balesi, klasik repertuvarını genişletirken, kurucusunun mirası, modern formu da koruyor ve geliştiriyor. 75 dansçıdan oluşan toplulukta usta solo dansçılar da yer alıyor. Güney Afrika, İspanya, İsrail, Yunanistan, Japonya, Almanya, Hollanda ve Amerika Birleşik Devletleri turnelerine çıkmış olan topluluk, “Heritage” ve “Golden Soffit” gibi Rus sahne sanatlarının en önemli ödüllerine de sahip…
Yacobcon Balesi’nin bugünkü sanat yönetmeni Andrian Fadeev, bir yandan “Roden” ve “Bedbug” gibi çalışmalarla Leonid Yacobson’ın mirasının yaşatılmasına, bir yandan da “Kuğu Gölü Balesi“, “Giselle“, “Fındıkkıran” ve “Romeo ve Juliet” gibi klasiklerin kusursuzca sahnelenmesine çok önem veriyor.
2008′den bu yana modern dansın gelişmesi yönünde çalışmalar yapan topluluk, repertuvarlarına eklemek üzere genç ve az bilinen koreografların çalışmalarının yarıştığı “Alternatif” adlı bir de yarışma yapıyor.
Kuğu Gölü Balesi
Kuğu Gölü, ünlü Rus besteci Pyotr Tchaikovsky’nin en ünlü bale eserlerinden biridir. 4 perdeden oluşan senaryosu Rus halk öykülerine dayanır. Şeytani bir büyücünün lanetiyle kuğuya dönüştürülen Prenses Odette’nin hikayesini anlatır. Orijinal prodüksiyonun koreografisi Julius Reisinger’a aittir. Balenin galası “Kuğuların Gölü” ismiyle 4 Mart 1877’de Moskova Bolshoi Theatre’da yapıldı. Farklı versiyonları sahnelenmesine rağmen, birçok topluluk koreografi ve müzik açısından, ilk kez 15 Ocak 1895’te St. Petersburg Mariinsky Theatre’da İmparatorluk Balesi için sahnelenen Marius Petipave Lev Ivanov versiyonunu canlandırdı.
Prens Siegfried ile Prenses Odette’nin aşk hikayesinde aşkın gücü büyüleri yok eder, kötülükler alt edilir ve doğan güneş dünyaya aşk ve mutluluk getirir.
St. Petersburg Devlet Akademik Balesi- Kuğu Gölü Balesi
Ferhat Göçer
.
Geçen yılın sonunda çıkarttığı ‘Kalbe Kiralık Aşklar’ albümü ile yine müzik listelerindeki yerini alan başarılı sanatçı, söz ve müzikleri kendisine ait olan yeni albüm şarkılarını ve eski unutulmayan şarkılarını da 22 Şubat 2014 tarihindeki konserinde seslendirecek.
Ferhat Göçer
St. Petersburg Devlet Akademik Balesi- Kuğu Gölü Balesi
Rus bale tarihinin en seçkin topluluğu olan Yacobson Balesi, kırk sekiz sanatçı ve ünlü baş solistleriyle, klasikle moderni, yalınlıkla dışavurumu birleştiren eşsiz, yaratıcı bir topluluktur.
1969’da, 20. yüzyılın önde gelen bale ustalarından Leonid Yacobson tarafından kurulan topluluk, Rus bale tarihinin en seçkin guruplarından birisidir.
Operadan ayrı ilk bale topluluğu olarak kurulan Yacobson Balesi, farklı bir bakış açısıyla kullandığı bale tekniği nedeniyle, “Koreografik Minyatürler” ismini aldı. Sürekli yeni teknikleri deneyerek kendini geliştiren topluluk, Debussy’nin müziği eşliğinde, Auguste ve Roden‘in heykellerine adanan gösterileriyle, kısa zamanda bale ustası Yacobson’ın ismini taşıyan bir marka olmayı başardı.
Topluluğun yedi yıl sanat yönetmenliğini yürüten Leonid Yacobson, “Shurale“, “Spartacus“, “The Bedbug” ve “The Land of Miracles” gibi çalışmaları sahneledi. Natalia Makarova, Alla Osipenko, Maya Plisetskaya ve Mikhail Barishnikov gibi ünlü bale yıldızları da onunla birlikte toplulukta çalıştı.
Dahi koreograf ve doğaçlama ustası Yacobson, topluluğu tüm yönleriyle kusursuz bir bale okulu haline getirdi. Ölümünden sonra, 1976’da arkadaşı ve favori dansçısı Askold Makarov topluluğun başına geçti. Bu süreçte, aralarında Georgy Aleksidze, Leonid Lebedev, Ditmar Zeiffert ve Ann Hutchinson’ın da bulunduğu yirmiden fazla koreografla çalışan topluluk, klasik balenin temel prensiplerine dayanan farklı yöntem ve tekniklerle kendini geliştirerek Rusya’nın dışında tüm dünyada da tanınmaya başladı.
Günümüzde Yacobson Balesi, klasik repertuvarını genişletirken, kurucusunun mirası, modern formu da koruyor ve geliştiriyor. 75 dansçıdan oluşan toplulukta usta solo dansçılar da yer alıyor. Güney Afrika, İspanya, İsrail, Yunanistan, Japonya, Almanya, Hollanda ve Amerika Birleşik Devletleri turnelerine çıkmış olan topluluk, “Heritage” ve “Golden Soffit” gibi Rus sahne sanatlarının en önemli ödüllerine de sahip…
Yacobcon Balesi’nin bugünkü sanat yönetmeni Andrian Fadeev, bir yandan “Roden” ve “Bedbug” gibi çalışmalarla Leonid Yacobson’ın mirasının yaşatılmasına, bir yandan da “Kuğu Gölü Balesi“, “Giselle“, “Fındıkkıran” ve “Romeo ve Juliet” gibi klasiklerin kusursuzca sahnelenmesine çok önem veriyor.
2008′den bu yana modern dansın gelişmesi yönünde çalışmalar yapan topluluk, repertuvarlarına eklemek üzere genç ve az bilinen koreografların çalışmalarının yarıştığı “Alternatif” adlı bir de yarışma yapıyor.
Kuğu Gölü Balesi
Kuğu Gölü, ünlü Rus besteci Pyotr Tchaikovsky’nin en ünlü bale eserlerinden biridir. 4 perdeden oluşan senaryosu Rus halk öykülerine dayanır. Şeytani bir büyücünün lanetiyle kuğuya dönüştürülen Prenses Odette’nin hikayesini anlatır. Orijinal prodüksiyonun koreografisi Julius Reisinger’a aittir. Balenin galası “Kuğuların Gölü” ismiyle 4 Mart 1877’de Moskova Bolshoi Theatre’da yapıldı. Farklı versiyonları sahnelenmesine rağmen, birçok topluluk koreografi ve müzik açısından, ilk kez 15 Ocak 1895’te St. Petersburg Mariinsky Theatre’da İmparatorluk Balesi için sahnelenen Marius Petipave Lev Ivanov versiyonunu canlandırdı.
Prens Siegfried ile Prenses Odette’nin aşk hikayesinde aşkın gücü büyüleri yok eder, kötülükler alt edilir ve doğan güneş dünyaya aşk ve mutluluk getirir.
St. Petersburg Devlet Akademik Balesi- Kuğu Gölü Balesi
Dima Bilan
Popüler sanatçı bu konserde her zamanki gibi yine mega-profesyonel olacak, yine sadece canlı performansıyla ve yine sadece en iyisini sunacak. Rus megastar, müzik endüstrisinin en yüksek standartlarını vaadediyor.
Dima Bilan, dünya çapındaki ününü 2008 yılında düzenlenen Eurovision Şarkı Yarışması’nda seslendirdiği “Believe” isimli şarkısının muhteşem zaferiyle elde etti. Böylece Rusya, ilk defa Dima Bilan sayesinde Eurovision’a ev sahipliği yapmaya hak kazandı.
Dima Bilan’ın birlikte çalışan meşhur sanatçılar ise Nelly Furtado, Timbaland, Anastasia, Danja, Ryan Tedder, Edvin Marton ve Evgeny Pluşenko yer almaktadır.
Sanatçı, 2008 yılında kazandığı birincilik dışında da birçok ödül kazandı ve kazanmaya devam etmektedir.
Dima Bilan
The Blues Brothers
İngilizler, 1960’ların başından beri R&B, Amerikan Blues, Soul müzik türlerinden ve Beatles, Rolling Stones gibi gruplardan esinlenerek yarattıkları yeni versiyonlarla müzik dünyasında sansasyonlar yaratmayı başarıyorlar. Blues Brothers’ın yine İngilizler tarafından hayata geçirilen son West End versiyonuBlues Brothers Approved da olay yaratmaya devam ediyor. Dan Akroyd ve 1982’de kaybettiğimizJohn Belushi’nin eşi Judith Belushi’nin telif izni ve gözetimiyle sahnelenen şov, ABD, Brezilya, İngiltere, Almanya, Avusturya, Slovenya, Danimarka, İsveç, Norveç, Belçika, Hollanda ve Lüksemburg’un ardından İstanbul seyircisinin karşısına çıkmaya hazırlanıyor.
Anarşist müzisyen kardeşler Jake ve Elwood Blues, John Belushi ve Dan Aykroyd’un yetmişlerdeSaturday Night Live’da sergiledikleri müzikal skeçten doğar. Briefcase Full of Blues albümü ve çıktıkları ABD turnesini 1980’de çekilen unutulmaz sinema filmi The Blues Brothers takip eder. Aralarında Ray Charles ve Aretha Franklin’in de yer aldığı birçok soul ve blues sanatçısı, filmi sinema tarihinin unutulmazları arasına yazdırır. Belushi’nin 1982’deki ölümünün ardından grup misafir sanatçılar ve orkestra elemanlarıyla çalışmaya devam eder. 2000’de ise yine gişe rekorları kıracak devam filmi Blues Brothers 2000 çekilir.
Daha sonraları Blues Brothers meşalesini The House of Blues alır. Günümüze kadar popülerliğini hiç kaybetmeyen gösterinin orijinal formatı farklı gruplar tarafından pek çok kez sahnelenir.
Blues Brothers’ın bu yeni West End versiyonunda, Birmingham’lı İngiliz yapımcı, yönetmen ve vokalist Brad Henshaw ukala Jake Blues’u, Daniel Fletcher da uysal Elwood Blues’u canlandırıyor. İkili, Ray-Ban güneş gözlükleri, beyaz çorapları, siyah takım elbiseleri ve “Rat Pack”şapkalarıyla, “bluesman” ve “punk gangster” tiplemelerinin ilginç karışımını Chicago manzaralı dekorlu sahnede enerjisi bitip tükenmeyen bir şovla sergiliyorlar.
Bu muhteşem ikilinin emprovize danslarına, seyircileri koltuklarında dans ettiren bir müzik grubu eşlik ediyor: Gitarda Rufus Ruffell, basta Alan Mian, davulda Steve Parry (müzikal direktör), keyboarddaDave Foster, saksafonda Richard Beesly, trompette Dave Mian ve trombonda Simon Pugsley. Ayrıca berrak sesli üçlü “Bluettes” ise hafızalardan silinmeyecek performanslarıyla göz dolduruyorlar.
Çoğunluğu Blues klasiği olan şarkılardan oluşan repertuarda Everybody Needs Somebody, Peter Gunn, Rawhide, Dragnet, Do You Love me?, Soul Man ve Pony, Mashed Potato gibi her çeşit eski, ikonik TV müzikleri yer alıyor. Grup, sergiledikleri performansla her eserin besteci ve güftecisine hak ettiği değeri veriyor.
The Blues Brothers
The Blues Brothers
İngilizler, 1960’ların başından beri R&B, Amerikan Blues, Soul müzik türlerinden ve Beatles, Rolling Stones gibi gruplardan esinlenerek yarattıkları yeni versiyonlarla müzik dünyasında sansasyonlar yaratmayı başarıyorlar. Blues Brothers’ın yine İngilizler tarafından hayata geçirilen son West End versiyonuBlues Brothers Approved da olay yaratmaya devam ediyor. Dan Akroyd ve 1982’de kaybettiğimizJohn Belushi’nin eşi Judith Belushi’nin telif izni ve gözetimiyle sahnelenen şov, ABD, Brezilya, İngiltere, Almanya, Avusturya, Slovenya, Danimarka, İsveç, Norveç, Belçika, Hollanda ve Lüksemburg’un ardından İstanbul seyircisinin karşısına çıkmaya hazırlanıyor.
Anarşist müzisyen kardeşler Jake ve Elwood Blues, John Belushi ve Dan Aykroyd’un yetmişlerdeSaturday Night Live’da sergiledikleri müzikal skeçten doğar. Briefcase Full of Blues albümü ve çıktıkları ABD turnesini 1980’de çekilen unutulmaz sinema filmi The Blues Brothers takip eder. Aralarında Ray Charles ve Aretha Franklin’in de yer aldığı birçok soul ve blues sanatçısı, filmi sinema tarihinin unutulmazları arasına yazdırır. Belushi’nin 1982’deki ölümünün ardından grup misafir sanatçılar ve orkestra elemanlarıyla çalışmaya devam eder. 2000’de ise yine gişe rekorları kıracak devam filmi Blues Brothers 2000 çekilir.
Daha sonraları Blues Brothers meşalesini The House of Blues alır. Günümüze kadar popülerliğini hiç kaybetmeyen gösterinin orijinal formatı farklı gruplar tarafından pek çok kez sahnelenir.
Blues Brothers’ın bu yeni West End versiyonunda, Birmingham’lı İngiliz yapımcı, yönetmen ve vokalist Brad Henshaw ukala Jake Blues’u, Daniel Fletcher da uysal Elwood Blues’u canlandırıyor. İkili, Ray-Ban güneş gözlükleri, beyaz çorapları, siyah takım elbiseleri ve “Rat Pack”şapkalarıyla, “bluesman” ve “punk gangster” tiplemelerinin ilginç karışımını Chicago manzaralı dekorlu sahnede enerjisi bitip tükenmeyen bir şovla sergiliyorlar.
Bu muhteşem ikilinin emprovize danslarına, seyircileri koltuklarında dans ettiren bir müzik grubu eşlik ediyor: Gitarda Rufus Ruffell, basta Alan Mian, davulda Steve Parry (müzikal direktör), keyboarddaDave Foster, saksafonda Richard Beesly, trompette Dave Mian ve trombonda Simon Pugsley. Ayrıca berrak sesli üçlü “Bluettes” ise hafızalardan silinmeyecek performanslarıyla göz dolduruyorlar.
Çoğunluğu Blues klasiği olan şarkılardan oluşan repertuarda Everybody Needs Somebody, Peter Gunn, Rawhide, Dragnet, Do You Love me?, Soul Man ve Pony, Mashed Potato gibi her çeşit eski, ikonik TV müzikleri yer alıyor. Grup, sergiledikleri performansla her eserin besteci ve güftecisine hak ettiği değeri veriyor.
The Blues Brothers
Kaydol:
Kayıtlar (Atom)